EASE
for a fulfilling life
IN DANCE
Raise | Align | Integrate
FROM YOUR BODY
IN YOUR ART
ON STAGE
IN ACTION
IN YOU
EASE IN THE BODY FEELS LIKE HOME
I am a dance performer, pedagogue & a Neuro-Affective Integration practicioner.
My work as a performer & pedagogue is dedicated to the body’s differentiated listening within its delicate relationship to Time, as well as in its presence to itself & towards Space. Via the properties of composing in real time emerges the dancing, like a language of high definition ready to offer a voice to the Invisible & to invoke poetic resonance.
My attendance in Neuro-Affective Integration is based on somatic & neuro-systemic techniques, psycho-traumatology & the polyvagal theory. The process embraces trauma-sensitive knowledge & practice. To the benefit of well-being thanks to a refined understanding of the autonomous nervous system, an expanding capacity of self-regulating the inner stress level & the power of shifting back into balance.
To be resumed, my approach combines artistic parameters, aspects of philosophy & scientific elements in a living tribute to the connection of Being & Acting. For a fruitful Body-Mind-Soul integration & the joy of a fulfilled life (in dance).
The art of EASE (embodiment | awareness | safety | experiencing) is the synthesis of over 30 years of professional experience into a holistic approach whose core purpose refers to the body as process of being « subject in motion ».
Je suis performeuse, pédagogue de danse & praticienne en Intégration Neuro-Affective.
Mon travail de performeuse & de pédagogue est dédiée à l’écoute différenciée du corps, dans son rapport sensible au Temps, ainsi que dans sa présence à lui-même & à l’Espace. Par les propriétés de la composition en temps réel émerge la danse comme un langage de haute définition, propice à donner une voix à l’Invisible & invoquer une résonance poétique.
Mon accompagnement en Intégration Neuro-Affective repose sur des techniques somatiques & neuro-systémiques, de même que sur la psycho-traumatologie & la théorie polyvagale. Le processus relie connaissances & pratiques trauma-sensibles. Au service du bien-être grâce à une compréhension fine du système nerveux autonome, une capacité expansive d’auto-réguler le niveau de stress interne & le pouvoir de retrouver l’équilibre.
Dans l’ensemble, ma démarche combine des paramètres artistiques, des aspects philosophiques & des éléments scientifiques en une contribution vivante à la connexion de l’Être à l’Acte. Pour une intégration fructueuse du Corps-Âme-Esprit & la joie d’une vie épanouie (en danse).
The art of EASE (embodiment | awareness | safety | experiencing) est la synthèse de plus de trente ans d’expérience professionnelle en une approche holistique, dont le propos central refère au corps comme processus d’être « sujet en mouvement ».
Tu es désigné/e pour évoluer
You
are designed to evolve
You search to quit inhibition, confusion,
pressure, frustration, helplessness, fear,
shame, guilt, overwhelm…
You wish to enjoy success, lightness,
sense, freedom, legitimacy, intimacy, beauty,
rightness, material & emotional safety, peace…
It is time to take up your space, shine your
light. accomplish your mission…
Because you have potential to unfold, a
dream to fulfill, something to give…
Tu cherches à sortir de inhibition, confusion,
pression, frustration, désarrois, peur, honte,
culpabilité, submersion…
Tu aspires à succès, légèreté, sens, liberté,
légitimité, intimité, beauté, justesse, sécurité
matérielle & affective, paix…
Il est temps de prendre ta place, rayonner
de ta lumière, accomplir ta mission…
Parce que tu as du potentiel à déployer, un
rêve à réaliser, quelque chose à offrir…
Mon offre POUR TOI
My offer FOR YOU
Tu es programmateur/trice, directeur/trice de festival, collègue.
Ici je te parle de mon approche à la création, de mes performances & des possibilités de collaboration artistique.
Tu es danseur/se prêt/e à déployer ton potentiel & ta pleine présence.
Ici je t’expose ma démarche pédagogique pour affiner ta technique, développer ta puissance créatrice & incarner ta qualité de « radiant performing ».
Tu désires un changement dans ta vie/carrière & le sujet « trauma » t’interpelle.
Ici je transmets comment trauma affecte le corps & t’explique comment un processus de transformation peut réussir en ma compagnie.
You are programmer, festival
director, colleague.
Here I speak about my approach to
creation, my performances & the
possibilities of artistic collaboration with me.
You are a dancer, ready to unfold your potential & full presence.
Here I tell you about my pedagogy to refine your technique, develop your creative power & embody your quality of radiant performing.
You desire change in your life/career & the subject “trauma” interests you.
Here I share basic information how trauma affects the body & how a sustainable transformation process can work in my company.
« Je te remercie de cette magnifique expérience. J’ai appris à me respecter davantage, en me rapprochant de mon rythme & par l’écoute de ce qui m’importe réellement. Un processus incroyable qui touche aussi mon entourage. »
“Thank you for this marvelous experience. I learned to respect myself so much more, by becoming intimate with my timing & listening to what is truly important to me. An incredible process which also affects my environment.”